Maltechniken

Für die Anfertigung meiner Portraits verwende ich ausschließlich hochwertige und hochpigmentierte Künstlermaterialien und Farben. Diese haben eine sehr hohe Alterungsbeständigkeit und halten selbst nach Jahren noch ihren Glanz und ihre Farbintensität wie am ersten Tag. Aber sie sind auch sehr empfindlich, darum sollte jedes Portrait mit größter Sorgfalt behandelt werden, damit der Glanz der Bilder erhalten bleibt.

Mir ist es möglich detaillierte bis fotorealistische Portraits anzufertigen, wie auch die künstlerisch freie, skizzenhafte Erstellung eines Portraits. Bei der freien skizzenhaften Darstellung erkennt man Pinselstriche oder das Auslaufen des Stiftes am Bildrand. Sollten Sie sich nicht entscheiden können in welcher Maltechnik Ihr Bild gemalt werden soll, so berate ich sie natürlich sehr gerne und mache ein paar unverbindliche Vorschläge, wie das spätere Portrait aussehen könnte.

 Graphit-, Kohle-, Rötelzeichnungen, Tusche 

Bei dieser Technik wird auf realistische Farbwirkung durch entsprechende Farben verzichtet. Es wird lediglich eine Farbe zur Geltung kommen. Beim Bleistift ist es der Graphit-Graue, bei der Rötelkreide der Rot-Braune und bei Kohle der Schwarze Farbton.  Desweiteren gibt es noch Ölbasierten Rötel-, Sepia-, Weiß- und Kohlekreidestifte, welche ein Bindemittel enthalten, so dass die Farbpigmente stärker gehalten werden. Das Bild wäre somit wisch- und wasserfest! Wenn man auf getöntem Papier die Portraitierung vornimmt, ist es möglich mit weißer Kreide Hervorhebungen und Akzente zu setzen. Mit diesen Stiften werden sehr oft Monochrome Malereien erstellt. Je nach Härtegrad des Stiftes oder der Kohle wird die Zeichnung gröber oder detaillierter. Die fertigen Portrait-Zeichnungen werden mit einem speziellen Firnes fixiert. Diese Portraits sollten hinter Passepartout und Glasscheibe eingerahmt werden.

Öl-Kreidestift

(Vorlage mit freundlicher Genehmigung von Christine Slawik)

Kohle

Kohle gemischt mit Rötel- und Pastellkreide

(Vorlage mit freundlicher Genehmigung von Christine Slawik)

Kohle gemischt mit Farbstifte

(Vorlage mit freundlicher Genehmigung von Christine Slawik)

Tusche

Aquarell- , Gouachemalerei

Bei dieser Technik wird hochpigmentierte, wasserlösliche Farbe m it weichen extra dafür vorgesehenen Pinseln in mehreren Arbeitsschritten übereinander aufgetragen. Ein spezielles Papier verleiht dem Bild verschiedene Möglichkeiten. Man kann auch hier in hellen Pastelltönen und Farbverläufe individuelle Eindrücke malen, wie es bei Farbspielen der Fall ist. A ber ebenso ist es mit dieser Technik möglich, eine detaillierte, genaue Anfertigung eines Portraits zu erstellen, etwa wie bei einer Illustration. Der Farbauftrag bei Aquarell ist transparent. Man kann die darunter liegenden Farbschichten sowie die Struktur des Aquarellpapieres erkennen. Der Farbauftrag bei Gouache ist im Gegensatz dazu deckend. Nach Fertigstellung werden die Aquarell- und Gouache Bilder fixiert damit die Farben leicht geschützt werden. Man kann ein Aquarell- oder Gouachebild sehr gut hinter Passepartout und Glasscheibe einrahmen.

Aquarell

Gouache

Softpastell- und Ölpastellkreide

Bei diesen Techniken wird mit hochwertigen farbigen Kreidestiften auf Zeichenkarton gearbeitet. Die Softpastellkreiden sind von der Beschaffenheit ähnlich wie Tafelkreide weich und lassen sich schön in das Papier einarbeiten. Sie sind Staubartig und werden von mir nach Fertigstellung mit einem extra für diese Kreiden vorgesehenen Firnes fixiert. Die Ölpastellkreiden sind ähnlich von der Beschaffenheit wie Wachsmalkreiden, sie sind Ölhaltig und stauben nicht. Allerdings müssen auch diese Bilder mit einem Firnes fixiert werden, damit sie nach Fertigstellung erhalten bleiben. Beide Techniken erlauben ein wunderschönes Spektrum an Farbübergänge. Es lassen sich feinste Striche sowie großflächige Farbauftragungen mit diesen Kreiden anfertigen. Für die Softpastellkreide gibt es verschiedene Arten von Papier. Unter anderem verwende ich Pastellkarton, Velourpapier, Sandpapier und Fisher400. Die Unterschiede zu diesen Papieren erkläre ich Ihnen gerne persönlich.  Pastellbilder müssen vor mechanischer Einflüsse hinter einer Glasscheibe geschützt werden. Staubpartikel können abfallen oder sich aufs Portrait absetzen Ein Passepartout ist zwingend notwendig zwischen Bild und Scheibe, damit die Farbpartikel nicht veschmieren. Außerdem unterstreicht es den Charme eines Pastellbildes und lässt es sehr edel aussehen.

Softpastell

Ölpastell

Künstlerfarbstifte und Aquarellfarbstifte

Künstlerfarbstifte sind hochwertig Pigmentierte Buntstifte und glänzen durch feine Detailzeichnungen. Bei dieser Technik wird mit  auf Zeichenpapier oder speziellem Zeichenkarton gearbeitet. Künstlerfarbstifte sind Ölhaltig und lassen sich gut auf dem Papier zeichnen. Die Technik erlaubt ein wunderschönes Ausarbeiten von Fell und Federn. Diese Bilder können hinter Passepartout und Rahmen mit Glasscheibe geschützt aufgehängt werden.

Künstlerfarbstifte

(Vorlage mit freundlicher Genehmigung vom Fototeam SnakeViking)

Künstlerfarbstifte auf getöntem Papier

Acrylmalerei

Diese ebenfalls wasserlösliche Technik wird meist auf Leinwand oder auf grundierten HDF-Platten (Hartfaserplatte) gemalt. Ich bevorzuge standardmäßig ein grundiertes Leinenblatt. Das ist nicht auf Keilrahmen gespannt und lässt sich sehr schön einrahmen. Ein Passepartout ist dafür nicht zwingend notwendig, aber vom Vorteil, wenn man die Werke hervorhben möchte. Die Stuktur des Leinenstoffes kommt sehr schön zur Geltung und unterstreicht den Portraitcharakter. Die Farben werden ebenfalls mit Pinsel aufgetragen und trocknen wasserfest auf. Mit dieser Maltechnik lassen sich zum einem Aquarell-ähnliche transparente  Bilder anfertigen, bei denen man mehrere Lagen der Farben erkennen lassen kann. Zum anderen erlauben Acrylfarben eine klassische Malweise die sich äußerlich von der Ölmalerei nicht unterscheidet. Diese Bilder werden je nach dem ob sie in der Aquarells-Technik oder in der Öl-Technik gemalt wurden mit einem Schlussfirnes versehen. Durch dieses Firnes erhält das Acrylbild, welches in der Öl-Technik gemalt wurde eine glänzende Oberfläche. Die Acrylfarben sind schnelltrocknend und man kann das Bild am gleichen Tag der Fertigstellung verpacken.

Acrylmalerei

Ölmalerei

Die Ölmalerei ist vergleichbar mit der Acrylmalerei in Öl-Technik. Die Farben sind jedoch nicht wasserlöslich sondern werden mit verschiedenen Ölen und Verdünnern verarbeitet. Die Ölmalerei ist bekannt für ihre lange Trocknungsphase die sich manchmal über Wochen hinziehen kann. Ölbilder werden in der Regel auf Leinwände gemalt oder werden mit Holzrahmen aufgehängt.

Malgründe